La serie explora la tensión entre la individualidad y la multiplicidad de la identidad a través de un repertorio visual que parte de la pareidolia, los emojis y el diseño vectorial. Desde el humor, la serie traza analogías entre los procesos de reproducción botánica y los de reproducción digital. Las piezas parten de una economía formal en la representación del rostro (iris, punta de la nariz y labios) que remite a la lógica del emoji o de las muñecas de trapo, para dar lugar a un universo de personajes propios que replican poses, frontalidades y gestos familiares, como si participaran en una adscripción continua a comportamientos clonados.

En un contexto saturado de imágenes, URthe1 propone una pausa irónica al flujo dopaminérgico del scroll. A través del retrato, cuestiona cómo se construye hoy la identidad en medio de lógicas de repetición, viralidad y performatividad digital. Aunque parte de una estética ligada al entorno digital, la serie se construye con técnicas pictóricas tradicionales que tensan el vínculo entre lo físico y lo virtual. Cada retrato es una especie de broma y juega a ser espejo y caricatura de nuestras máscaras contemporáneas.
 URthe1 se inscribe dentro de mi investigación sobre el retrato en la era de la identidad digital, abordando las políticas de lo cute, la estetización naïf y la construcción serial del yo. Es una serie en expansión que funciona como núcleo de otras piezas y propuestas curatoriales.